Avati persegue una sua poetica minoritaria e testarda, continuando a raccontare le sue amare elegie dai sottotoni pacati che rischiano a volte di spegnere l’interesse nel racconto. Qui ritrova una giusta misura – tra umorismo e malinconia – che gli era il più delle volte sfuggito nelle sue ultime prove, grazie anche ad un terzetto di interpreti che sembrano credere in quello che fanno (il mediocre approfittatore di Marcorè, il matto di Albanese e soprattutto la sorprendente matura e sommessa ma piacente signora della Ricciarelli), rinforzato dall’assist delle due zie pugliesi, e all’ambientazione d’epoca che giustifica altri toni ed altre ingenuità. Ma un po’ più di nerbo e di coraggio non avrebbero guastato; per fare due esempi, la visualizzazione dell’episodio raccontato all’inizio e alla fine avrebbe steso sul film un opportuno alone di tragedia, che invece Avati tiene accuratamente ad evitare; ed imperdonabile è la rinuncia dell’uso del dialetto in un film dove si propone l’incontro tra personaggi così caratterizzati per epoca e provenienza geografica.
MAURO CARON